Libros de Arte s. XX

Herencia de esta época

¿Por qué nos sigue fascinando la República de Weimar en 2019, 100 años después de que se aprobara su constitución? Por su textura trágica: por esa mezcla de rápida modernización que fue de la mano del desarrollo científico-tecnológico, por una parte, y de la inautenticidad de lo moderno, la fragmentación y la auto-alienación, por otra. De aquellas décadas nos deslumbran, y en buena medida ...

Picasso y Homero: "La mallorquina"

"La mallorquina" (1905) de Picasso aparece estudiada bajo nuevos parámetros interpretativos. Su figura emerge de las profundidades del Mediterráneo, como fruto de un contexto influenciado por la pintura pompeyana y por los relatros homéricos, entre otros.

Detrás del muro. Arte contemporáneo en el malecón de La Habana "Behind the Wall. Contemporary Art at Havana´s Malecón"

La ciudad de La Habana acogió entre el 21 de mayo y el 22 de junio de 2016 la XII edición de la Bienal de La Habana. En el contexto de la bienal se celebró la segunda edición de "Detrás del muro", una iniciativa en la que más de 50 artistas tomaron el Malecón de La Habana para convertirlo en un museo portátil. El ...

Arquitectura, arte y diseño

El Lisitski (1890-1941) fue sin duda uno de los artistas más relevantes y polifacéticos de la época de las vanguardias rusas y quizá el que ha ejercido una influencia mayor en la evolución posterior de varios ámbitos de los lenguajes artísticos y la comunicación audiovisual. Sin embargo, al mismo tiempo, permanece como una figura relativamente desconocida y misteriosa. En los últimos años, toda una ...

Estética de la crueldad. Enmarcados artísticos en tiempo desquiciado

Para Fernando Castro Flórez, autor del exitoso ensayo Mierda y catástrofe, repasa en este nuevo libro los hitos del arte contemporáneo: Cattelan, Broodthaers, Warhol, Manzoni, Michals, Jaar, o Creed. Vivimos atrapados en el exhibicionismo delirante de la propia nulidad, con una extraordinaria falta de pudor y un singular servilismo de las víctimas que participan, de una forma aparentemente gozosa, en el espectáculo de la ...

Manifiestos

Se reúnen ahora, por vez primera para el lector español, los cuatro Manifiestos vanguardistas de Almada. Dos de ellos denuncian el arte obsoleto del pasado, así como los vicios y gustos de una sociedad acomodada. Podríamos llamarlos «negativos». Los otros dos instigan al público a disfrutar de los exponentes de modernidad y vanguardia que en el momento en que fueron escritos se podían ver ...

Algunas observaciones a propósito de Marcel Duchamp

El 9 marzo de 2007 pronuncia Badiou la brillante conferencia sobre Marcel Duchamp que aquí editamos. Marcel Duchamp representa un auténtico parteaguas, único en la historia del arte, entre modernidad y posmodernidad, entre arte moderno y el supuesto 'arte contemporáneo'. Badiou muestra aquí magistralmente cómo la genialidad de Duchamp reside en haber encarnado, vertiginosamente, los varios sujetos artísticos en que se dirime nuestra contemporaneidad ...

Bocetos para la historia

Augusto Ferrer-Dalmau hace un recorrido, a través de sus bocetos de batallas, por la historia de España: la Edad Media, los Tercios, los principales enfrentamientos de los siglos xvii-xix, hasta llegar a las misiones españolas actuales en Afganistán, Mali o Líbano.

Disputas sobre lo contemporáneo

Duchamp

Por sus revolucionarias ideas y su inteligencia iconoclasta, Marcel Duchamp está considerado uno de los artistas más influyentes del siglo pasado. Se había dicho ya que su vida era su mejor obra de arte, pero hubo que esperar a la publicación de la monumental biografía de Calvin Tomkins para comprender plenamente la interacción entre su vida y su obra. Nacido en el seno de ...

El pintor de Cracovia "Una de las memorias más increíbles que nos ha deparado el Holocausto"

El autor, Joseph Bau (a quien los nazis tatuaron el número 69084), protagonizó en la realidad una de las escenas recogidas por Spielberg en La lista de Schindler: su boda clandestina en el campo de concentración de Plaszow. Bau describe el Holocausto de principio a fin, sin perder jamás la humanidad, la dignidad ni el humar, y lo acompaña de poemas, ilustraciones y mapas, ...

El hombre que camina

'El hombre que camina' es posiblemente la escultura más célebre del siglo xx, un emblema universal del ser humano en el que Giacometti trabajó incesantemente durante sus últimos años. Franck Maubert rastrea las circunstancias en las que la escultura fue concebida y nos descubre que, más allá del significado que cobró tras la devastación de la Segunda Guerra Mundial, la obra ha trascendido su ...

La deshumanización del arte / Ideas sobre la novela (y otros ensayos)

Este libro fue publicado en 1925 en el apogeo de las vanguardias artísticas del siglo. Se trata de una aproximación al "arte nuevo" intentando comprenderlo y explicarlo. Otra vuelta de tuerca a la convergencia de Ortega con los prosistas vanguardistas que colaboraron en "Revista de Occidente". Y una muestra de la riqueza cultural de la Europa de la época. El texto que presentamos aquí ...

Gnómica. Aforismos ilustrados

Filósofo, ensayista y crítico de arte, Eugenio d'Ors (Barcelona, 1881-1954) ocupa un lugar destacado en la cultura española. Junto con Unamuno y Ortega, fue el pensador más representativo e influyente de su tiempo. Abordó diferentes géneros, desde la novela ("La bien plantada", 1911), hasta el ensayo ("Introducción a la filosofía", 1921), pasando por la crítica de arte ("Tres horas en el Museo del Prado", ...

Lee Miller y el surrealismo en Gran Bretaña

Gracias a su relación con el historiador, artista y poeta Roland Penrose, así como a su amistad con artistas como Eileen Agar y Henry Moore, Lee Miller formó parte esencial del núcleo surrealista en Gran Bretaña. Este catálogo narra la apasionante hsitoria de este momento, y ofrece una visión calidoscópica de una de las escenas más vibrantes del último siglo a través de la ...

Jeanne Hébuterne "La pasión incondicional de la última mujer de Amedeo Modigliani"

Diciembre de 1916. "Anoche me enamoré de Amedeo Modigliani", anota en su diario la protagonista, estudiante de pintura y modelo ocasional de los bohemios pintores de Montparnasse. Hija de familia burguesa donde impera un férreo catolicismo, es muy bella, muy dócil, muy callada; la "niña buena" de su padre. Siente oscuros terrores: "la muerte me ronda". En carnaval se escapa de casa y baila ...

París pese a todo. Artistas extranjeros 1944-1968

Esta publicación refleja la extensa muestra colectiva del mismo nombre que presenta el Museo Reina Sofía, y que ofrece un amplio recorrido por la producción artística de la ciudad de París durante las décadas que siguen a la Segunda Guerra Mundial, tomando como punto de partida las experiencias de los numerosos artistas extranjeros que se dieron cita en la capital y contribuyeron a forjar ...

Teoría de la retaguardia "Cómo sobrevivir al arte contemporáneo (y a casi todo lo demás)"

Hace cuatro décadas, Peter Bürger publicó su "Teoría de la vanguardia", un libro de culto, concentrado en las dos tareas más importantes que demandaba entonces el arte: romper la representación y disolver la frontera que lo separaba de la vida. Fracasar en esta doble empresa habría certificado, según Bürger, la derrota de la vanguardia y quizá algo peor: su imposibilidad. Cuarenta años después, "Teoría ...

Historia del arte - 4: El mundo contemporáneo

Esta "Historia del Arte" consta de cuatro volúmenes elaborados por treinta y dos reputados especialistas procedentes de diversas universidades españolas. En la segunda edición, actualiada y revisada, del cuarto volumen de la serie se explica la evolución de las formas artísticas, la arquitectura y la cultura de masas desde el siglo XIX a los inicios del XXI. Tres módulos independientes dedicados al siglo XIX ...

Diarios "1908-1943 (Käthe Kollwitz)"

Considerada una de las artistas alemanas más populares del siglo XX, los "Diarios" de Käthe Kollwitz la ayudaron a sobreponerse de una vida difícil y jalonada de desgracias como la muerte de un hijo y de su marido y su progresivo deterioro físico y mental. Fue fundadora del grupo en el que figuraron los artistas más destacados del expresionismo abstracto. Romain Rolland resumió acertadamente ...