Libros de Arte. Épocas

Arte y arquitectura del Islam, 650-1250

Este excelente manual recoge los primeros tesoros del arte y arquitectura musulmanes. Estudia las obras maestras 'mezquitas y minaretes, trabajos en oro, plata, vidrio y cerámica, marfil, tejidos y manuscritos decorados' creadas en los centros cuyos nombres son fuente de la leyenda: Jerusalén, Córdoba, Fez, El Cairo, Damasco, Bagdad. El texto se completa con numerosas ilustraciones, mapas y un amplio apartado de notas que ...

Pontormo

Mierda y catástrofe "Síndromes culturales del arte contemporáneo"

En "Mierda y catástrofe", de forma deliberadamente fragmentaria, el filósofo y crítico Fernando Castro Flórez plantea reflexiones de urgencia sobre los paisajes violentos y accidentales que se nos administran cotidianamente. Del freakismo a la atracción hipnótica del vacío; de la cultura digital y la adicción a los videojuegos al análisis del aeropuerto como no-lugar por excelencia; de los performances extremos a la retórica del ...

Los rostros de las palabras. Imágenes y teoría literaria en el Occidente medieval

Este libro inaugura una aventura intelectual con la que se pretende suplir la escasez de referencias teóricas sobre las imágenes en la Edad Media recurriendo a los principios estéticos que proporciona la teoría literaria, ya que los propios tratados de retórica se valían a menudo de comparaciones entre el discurso visual y el escrito. La obra acomete dos cuestiones diferenciadas: las relaciones entre las ...

Arte andalusí

ALANDALÚS es el nombre que reciben los territorios de la península ibérica [según las fuentes árabes también al-Ándalus y Al-Ándalus] que estuvieron bajo el dominio del Islam entre los años 711 y 1492. De él derivó la palabra 'andalusí' para denominar a la cultura en general y al arte en particular, consolidando de este modo el término 'arte andalusí' dentro del uso académico y ...

B de bauhaus "Un diccionario del mundo moderno"

Empezando por la a de auténtico este libro se convierte, letra a letra, en una herramienta para comprender la cultura contemporánea, y nuestra pasión por la moda, el diseño, la tecnología y el arte. Más que un diccionario, es, sobre todo, un análisis personal del mundo que nos rodea y de la importancia del diseño en él.

Ocho torres: análisis sobre la evolución de campanarios del siglo XVI en la provincia de Burgos

Las torres campanarios han marcado el tiempo en la vida de los pueblos y ciudades hasta bien entrado el siglo XX, donde los toques de las campanas anunciaba tanto la celebración de los oficios litúrgicos que presidían la vida de sus habitantes (misas, bautizos, bodas y funerales), como los toques a fuego y el paso de las horas diarias, a través del sonido de ...

Una mirada ilustrada, los puertos españoles de Mariano Sánchez

En el último cuarto del siglo XVIII, el pintor Mariano Sánchez emprendió una serie de viajes por España para tomar las vistas de sus principales puertos. Este encargo del rey dio como resultado un conjunto excepcional de pinturas de algunos de los más importantes arsenales y puertos españoles, así como de otras obras civiles como puentes y torres costeras. La Fundación Juanelo Turriano ha ...

Leer la naturaleza

Artistas del XX

Eugenio d Ors (1881-1954) expuso una serie de teorías estéticas, políticas y culturales que dieron nombre y contenido al novecentismo catalán, convirtiéndose así en una de las figuras centrales del pensamiento español del siglo XX. Ensayista, periodista, escritor, filósofo y crítico de arte, fue un sagaz indagador en los campos de la estética y del arte

Crítica en acto

Esta obra recoge un conjunto de intervenciones y textos críticos sobre arte y artistas españoles contemporáneos. El libro permite conocer y valorar algunas de las figuras más relevantes del arte de nuestro tiempo y algunas de las tendencias más dinámicas del mismo en España.

El castillo de la Alameda

Cézanne

Eugenio DOrs encontró en Paul Cézanne, desde fecha muy temprana, a un interlocutor de mérito en la búsqueda del orden, el equilibrio y la estructura, reacción musculada contra el arte del siglo XIX, anécdótico, subjetivo y musical, que anunciaba un retorno al clasicismo. Estoico en su vida moral, barroco que termina en dórico'en feliz sentencia orsiana', el pintor meridional se establece como precursor y ...

El surrealismo y sus derivas "(Incluye CD. Revistas surrealistas) Visiones, declives y retornos"

El presente volumen incluye veintiséis estudios de otros tantos especialistas que abordan la historia de este movimiento, sus orígenes, continuidades y el rastro de su presencia en nuestra época. Tratando de dar respuesta a sus rastros plurales, los trabajos reunidos aquí abordan expresiones y proyectos surrealistas en el campo de las revistas literarias y artísticas, en literatura, antropología, pintura, arquitectura, cine y fotografía. De ...

La imagen surrealista

La imagen surrealista reúne cuatro textos teóricos, cuatro intervenciones críticas, sobre distintos aspectos del surrealismo. En todos ellos, subyace la idea de que el surrealismo no es meramente un «movimiento» poético y artístico más, sino una actitud general ante la vida, que busca la ampliación y el enriquecimiento de la existencia humana. Se plantea, también, que el eje de esa actitud, su núcleo, es ...

La invención del arte español "De El Greco a Picasso"

La fuerte personalidad del arte español llegó a materializarse durante el siglo XVII, aunque, por diversas circunstancias, nadie se percató, fuera de España, de este fenómeno hasta el siglo XIX. En realidad, hasta el viaje de Manet a Madrid en 1865 no se produjo el arco crítico definitivo que señalaba como los tres puntos culminantes del arte español a El Greco, Velázquez y Goya ...

Arte e Historia en la Edad Media. Sobre el construir: técnicas, artistas, artesanos, comitentes

"Del construir" se centra en el mundo de la arquitectura, de la producción de las obras, de quienes las concibieron y realizaron, de las técnicas usadas, de los materiales empleados. Ahora bien, en el Medievo todo esto se entendía de una manera bastante diferente a la nuestra. El edificio no sólo se consideraba un referente en el tejido urbano, o el definidor de un ...

Historia de la pintura y la escultura del siglo XX en España "I: 1900-1939"

El cosmopolitismo del modernismo y el noucentisme catalanes, la posibilidad de alcanzar un rango de modernidad en el seno de una tradición definida como España negra, el debate en torno a un arte renovador o vanguardista, la marcha de muchos artistas fuera de España, preferentemente a París, la invención del arte moderno que es la pintura de Pablo Picasso y Joan Miró, la escultura ...

Historia de la pintura y la escultura del siglo XX en España. II. 1940-2010

La pintura y la escultura gestuales de Tàpies, Chillida, Millares, Chirino, Saura, la ironía de Eduardo Arroyo, Equipo Crónica y Luis Gordillo, la diversidad de los años ochenta y la actividad de los artistas jóvenes...

Goya, Saturno y melancolía "Consideraciones sobre el arte de Goya"

Es probable que fuera en 1779 cuando Goya, que contaba entonces treinta y tres años, entró en contacto con la naciente tendencia prerromántica en la literatura española. La atmósfera melancólica, patente en poemas como ?Noches Lúgubres? de Cadalso, en ?A Clori? de Jovellanos y en ?La Noche y la Soledad? de Meléndez Valdés, se refleja también en ?La Cita? de Goya de finales de ...