Libros de Arte s. XIX

Goya. Las pinturas negra

El libro sobre las Pinturas negras no solamente da cuenta del lugar excepcionalmente singular que ocupa Goya en la reflexión crítica y poética de Yves Bonnefoy, también es una muestra sumamente expresiva del particular estilo hermenéutico que ponen en obra los ensayos sobre el arte y la poesía. Por su formación de historiador del arte, conocedor y admirador de la tradición historiográfica francesa, Yves ...

Fortuny

'Su saber hacer, unido a un encanto innegable, su amor por la luz, su culto del sol, un no sé qué de inesperado en la elección de sus motivos y en la plasmación de los mismos, hicieron su fama, una fama del todo merecida.'

Goya y sus críticos (y otros ensayos)

Nigel Glendinning renovó los estudios de Francisco de Goya en 1977 con "Goya and his critics", cuya primera edición castellana se publicó 5 años más tarde. El ensayo constata la calidad y delicadeza que caracterizó su actividad científica: erudición y rigor, finura de análisis y exhaustiva documentación, amor por la cultura española y sensibilidad en la apreciación y estudio de las artes. El estudio ...

Toulouse-Lautrec. Ellas

En la intensa diversión que ofrecía París a finales del siglo XIX, encontró Toulouse-Lautrec su tema favorito: la fiesta de los music-halls, cafés, cabarets, casas de citas y circos; las mujeres que daban vida a todos esos lugares: bailarinas, cantantes, cortesanas, se convirtieron en protagonistas de su obra.

Fortuny o el arte como distinción de clase

La vida, signifique lo que signifique, no es algo que pueda explicarse desde la eternidad. La memoria de Mariano Fortuny y Marsal ha estado demasiado condicionada por la épica de un destino artístico situado más allá de los avatares terrenales. Sin embargo, como todos los seres humanos, hubo de conciliar sus aspiraciones personales con la complejidad de un sistema que cambiaba rápidamente, condicionado por ...

Los retratos de la marquesa de Santa Cruz: Goya y los otros

"A través de estas páginas nuestro autor nos traslada a la época de la Corte y de los seguidores de Goya. Fragmentos de cartas que nos transportan a un bello pasado en el que no sabemos si los retratos son o no son. Puede que no sean de Goya, pero sí son parte de una historia tan auténtica y falsa como los propios retratos. ...

La estética en la cultura moderna "De la Ilustración a la crisis del Estructuralismo"

En un contexto crispado por los últimos coletazos del franquismo y las reticencias de un sector importante de la población a cualquier tipo de novedad, la década de los setenta en España dio la bienvenida a una generación de artistas que, de forma casi intuitiva, comenzaba a trabajar con lo que años más tarde se conocería con el nombre de «instalación». Un género, un ...

Estética de lo feo

Se trata del primer ensayo de la historia destinado específicamente a la temática de lo feo. La motivación del autor fue la persistente presencia de lo feo en su época, que él entendía como síndrome de esta. Un síndrome caracterizado por la inmoralidad creciente entre las personas, el incremento de tendencias naturalistas en el arte y la imitación inmediata y carente de mérito de ...

Pintura del siglo XIX en el Museo del Prado

Este catálogo constituye la primera publicación que recoge en su integridad las colecciones de pintura del siglo XIX del Museo Nacional del Prado. Con 2.690 registros, supone la culminación de más de quince años de trabajo de un ambicioso y complejo proyecto de investigación. Cada una de las obras aparece reproducida y acompañada por una ficha técnica en la que además de los datos ...

Introducción al arte occidental del siglo XIX

Entre 1780 y 1880 la actividad artística de Occidente se articuló en torno a unas premisas que dieron continuidad a una época: en las academias se debatía sobre el sentido de la belleza y el modo de alcanzarla, el conocimiento del pasado proporcionaba un criterio en la formación del gusto, las exposiciones públicas y los museos ordenaban los objetos destinados a ser contemplados, la ...

La destrucción del arte "Iconoclastia y vandalismo desde la Revolución Francesa"

Dario Gamboni realiza, en este examen integral de la iconoclasia moderna, una nueva evaluación de los motivos y circunstancias que hay detrás de los ataques deliberados -tanto por instituciones como por individuos- contra edificios públicos, iglesias, esculturas, pinturas y otras obras de arte en los dos últimos siglos. "La destrucción del arte", que abarca un ámbito internacional e incluye casos ciertamente cómicos y otros ...

La invención del arte español "De El Greco a Picasso"

La fuerte personalidad del arte español llegó a materializarse durante el siglo XVII, aunque, por diversas circunstancias, nadie se percató, fuera de España, de este fenómeno hasta el siglo XIX. En realidad, hasta el viaje de Manet a Madrid en 1865 no se produjo el arco crítico definitivo que señalaba como los tres puntos culminantes del arte español a El Greco, Velázquez y Goya ...

Goya, Saturno y melancolía "Consideraciones sobre el arte de Goya"

Es probable que fuera en 1779 cuando Goya, que contaba entonces treinta y tres años, entró en contacto con la naciente tendencia prerromántica en la literatura española. La atmósfera melancólica, patente en poemas como ?Noches Lúgubres? de Cadalso, en ?A Clori? de Jovellanos y en ?La Noche y la Soledad? de Meléndez Valdés, se refleja también en ?La Cita? de Goya de finales de ...

Los espejos del alma. Paisaje alemán en el romanticismo

Catálogo de la exposición celebrada en el Museo Nacional del Romanticismo entre diciembre de 2012 y marzo de 2013. Con esta muestra, el Museo quiere rendir homenaje a los orígenes del movimiento romántico, además de contextualizar las piezas que se exhiben en su exposición permanente. Los orígenes del Romanticismo se sitúan en Alemania y es allí donde el género paisajista se manifiesta como el ...

Cinco siglos de arte en Madrid (XV-XX). III Jornadas de arte

La pintura desde el jardín "Conversaciones con Marc Elder"

Glosa de las conversaciones mantenidas, en 1922 en su casa-jardín de Giverny, con el escritor, premio Goncourt, Marc Elder.

Habladurías de un pintamonas "Contra-crítica"

Estas rabiosas páginas constituyen el testamento de un artista consciente de la importancia de su obra pero condenado al exilio por la ceguera de la crítica.

El romanticismo en la época de Pushkin

Delacroix "De la idea a la expresión, 1798-1863"

Desde 1988 no había vuelto a reunirse en España un conjunto importante de obras de Eugène Delacroix. Entre tanto, nuevos enfoques sobre su obra pintada y sus numerosos escritos han puesto de manifiesto una personalidad artística cada vez más apasionante: la de un creador de gran agudeza intelectual y perspicacia, que se implicó de lleno en la elaboración de un nuevo canon cultural y ...

Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas - I

Estética y teoría del arte son disciplinas -y actividades- que desarrollan su marco teórico en el Siglo de las Luces, en estrecho contacto con la historia y la crítica del arte, con la progresiva difusión y popularización de las obras en salones y exposiciones, el auge del periodismo, etc. Fenómenos que hoy son cotidianos tuvieron entonces su punto de partida e incidieron de manera ...