Libros de Arte. Obras Generales

Manual de museos

Este libro ofrece una visión actualizada, comprensiva y global del ámbito de los museos. Ideado como una síntesis didáctica, abarca los aspectos fundamentales, las funciones y los principales retos de éstos. La cita de más de doscientos museos de España y del resto del mundo, en algunos casos con estudio y comentario crítico añadido, completa la estructura del texto, que integra teoría y práctica.

Arte, percepción y realidad

Tres enfoques distintos confluyen en este libro: historia y psicología del arte (Sir Ernst Gombrich), psicología (Julian Hochberg) y filosofía (Max Black). Estos tres distinguidos autores examinan en los tres ensayos recogidos en este volumen el problema de las percepciones de las imágenes y, en particular, de la pintura y la fotografía. Tal confrontación de ideas es ciertamente inédita en la bibliografía en lengua ...

Escritos sobre arte (1934-1969)

Mark Rothko (1903-1970), es uno de los grandes artistas del siglo XX: figura indiscutible del expresionismo neoyorquino, encabezó junto a Barnett Newman la corriente plástica Colour Fields. Erudito y filósofo, Rohtko fue además un escritor sofisticado y apasionante. Escritos sobre arte reúne por primera vez en un libro los textos del artista. Incluye ensayos breves, cartas, declaraciones y conferencias de Rothko a lo largo ...

Emociones extremas "Pathos espiritual y sexual en el arte de vanguardia"

Páthos espiritual y sexual en el arte de vanguardia Se trata de una colección de brillantes ensayos en los que Donald Kuspit, haciendo gala de una portentosa facilidad para introducir de inmediato al lector en el centro del debate más actual, examina de manera precisa y amena algunos hitos principales del arte del siglo xx, como las imágenes patológicas de Nan Goldin, la pureza ...

Estudios de Historia del Arte en honor de Tomàs Llorens

La historia del arte se configura en la confluencia y articulación de actividades e instituciones muy diversas. Las colecciones de los museos y las exposiciones temporales, las declaraciones de los artistas, las críticas y los análisis de los historiadores, la difusión de las obras, la distinta relación entre las mismas, la tradición del lenguaje y su ruptura, los presupuestos teóricos, componen el perfil de ...

Retrato del artista como saltimbanqui

a propósito deformantes con las que los artistas han querido mostrarse a sí mismos y exponer la propia naturaleza del arte. Se trata de un autorretrato encubiert2.1ABA 2007040620070322http://www.zonalibros.co

Hombre sin mundo "Escritos sobre arte y literatura"

"Hombre sin mundo" aparece por primera vez en forma de libro el año 1984 en Múnich; obra de marcado tono filosófico, reúne, no obstante, textos dedicados a escritores y artistas con los que, en su mayoría, el autor mantuvo una relación más o menos estrecha: Brecht, Broch, Döblin, Heartfield, Grosz y Kafka. El volumen contiene asimismo alguno de los dibujos de Günther Anders. 'Hombres ...

La imagen y la risa "La pathosformeln de lo cómico en el grabado europeo"

La imagen y la risa, que incluye 16 grabados a todo color, es una fascinante indagación sobre la representación de la risa en el arte de la Europa moderna. La cuestión de las relaciones entre lo cómico y las artes figurativas ha sido examinada con frecuencia desde que, en 1945, Giuliano Briganti interpretó en clave paródica los frescos de Pellegrino Tibaldi en el Palacio ...

Estudios de arte contemporáneo, I: La mirada de Cézanne, la indiferencia de Manet, la ironía de Klee "y otros temas de arte contemporáneo"

Las obras de los expresionistas, futuristas, constructivistas, dadaístas, surrealistas, las obras de los artistas neoplásticos y de los puristas, informalistas, expresionistas abstractos, realistas, pop y conceptuales, todas ellas «hablan» de asuntos diversos, del sexo, la crueldad, la violencia, la explotación, las diferencias de género, la alienación, la guerra, los prejuicios, el consumo, la banalidad, las máquinas y la velocidad, los valores sublimes, la sociedad ...

El cuaderno del polizón "Apuntes sobre arte"

La movida

La barbarie ordinaria: Music en Dachau

Los desnudos de Music, ni heroicos ni eróticos, más que desnudos, serán antes bien, por tanto, cuerpos al desnudo. Figuras solitarias de filósofos o estilitas, avatares de la 'Vanitas' barroca, son más mortificaciones que glorificaciones. Móviles, estáticos, sarmentosos, flacos, porque obedecen al orden del espíritu, y no a los desórdenes del deseo, esos torsos estrechos de costillas marcadas, esos miembros alargados que ya no ...

30.000 años de arte. La historia de la creatividad humana a través del tiempo y el espacio

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Sobre la historia. On History

Las obras que componen la exposición y que aparecen en este catálogo, son visiones renovadas de la Historia del Arte y de la Cultura. Están interpretadas por once artistas de reconocido prestigio internacional con una evidente combinación de tradición y modernidad. El catálogo cuenta recoge un total de sesenta y seis obras de James Colemann, Tacita Dean, Rodney Graham, Gary Hill, Sam Taylor-Wood, Hill ...

En busca de Isis "Introducción a la egiptomanía"

Sileno 20. Islas 2006

100 artistas latinoamericanos = 100 Latinoamerican artist

La selección de los 100 artistas se presenta siguiendo un orden alfabético, resultando un volumen de fácil manejo y consulta, con un diseño claro y moderno al mismo tiempo, en el que la imagen adquiere un lugar destacado, convirtiéndose en su conjunto en una publicación de gran atractivo visual. Cada artista cuenta con cuatro páginas en las que podemos encontrar: un texto (español/inglés) de ...

Diccionario de los Ismos

El Diccionario de los ismos fue publicado por vez primera en 1949 y en una segunda edición corregida y revisada en 1956. La presente edición completa a la segunda añadiendo voces que el autor había elaborado para otros lugares. Juan Eduardo Cirlot ofreció en esta obra un compendio de estética (arte, música, literatura, filosofía) bajo la forma de «diccionario», tan querida por él. En ...

Obras maestras del Capodimonte

La alegoría y la migración de los símbolos

Frente a la reducida visión de los especialistas, Rudolf Wittkower pone de relieve en esta obra cómo las diferentes culturas del este y el oeste pueden inspirarse recíprocamente sin por ello perder su originalidad. Esta peculiar «migración de los símbolos» la estudia Wittkower en la difusión mundial del motivo de «el águila y la serpiente» y, sobre todo, en las maravillas, monstruos y portentos ...