Libros de Pintura. Estudios particulares

Manual practico del color para artistas

El dominio de los colores es una disciplina compleja que plantea numerosos interrogantes: ¿Cómo debe utilizar el artista los colores? ¿Cómo se realizan las mezclas y se elaboran nuevas tonalidades?¿Cómo combinarlos con buen gusto?¿Cómo relacionarlos con nuestros sentimientos o incorporarlos a nuestro lenguaje? Y en definitiva, ¿Cómo se puede ser creativo con ellos? Este libro responde a todas estas preguntas, convirtiéndose así en una ...

Las agallas de El Greco

Es evidente que El Greco tuvo, en grado sumo, esa cualidad que llamamos genio: nunca una obra plasmó con tanta transparencia una idea; nunca la intención de un artista quedó fijada de manera más premeditada y exacta

Tiziano y las cortes del Renacimiento

Este trabajo explora las estrategias cortesanas de uno de los mayores artistas de la época y la manera cómo Tiziano modeló no sólo su carrera, sino, en buena medida, su propia idea de la pintura en función del mundo de las cortes renacentistas de la primera mitad del siglo XVI.

Artistas y precursoras. Un siglo de autoras Roësset

La pintura desde el jardín "Conversaciones con Marc Elder"

Glosa de las conversaciones mantenidas, en 1922 en su casa-jardín de Giverny, con el escritor, premio Goncourt, Marc Elder.

Vida de Antón Van Dyck

Nada es bello sin el azar

«No hay ningún sitio, lejos de casa, donde me encuentre más seguro que en un museo. Los museos son para mí como un segundo hogar que me cobija mientras deambulo por las galerías llenas de historias y de cuadros. No me parecen cementerios de la memoria, sino organismos vivos que nos ofrecen la posibilidad de reconocer a viejos amigos, confirmar las atribuciones, datar los ...

Habladurías de un pintamonas "Contra-crítica"

Estas rabiosas páginas constituyen el testamento de un artista consciente de la importancia de su obra pero condenado al exilio por la ceguera de la crítica.

Rostros de la locura. Cervantes. Goya. Wiseman

Este libro abre un novedoso diálogo con tres interlocutores: Miguel de Cervantes, Francisco de Goya y Frederick Wiseman. Explora algunas representaciones que inciden en el tema de la locura dentro del lapso temporal que va desde el Barroco hasta el siglo XX, y en el marco de los lenguajes artísticos comparados: la literatura, la pintura y el cine. Las tres voces conforman un triángulo ...

El Bosco "El jardín de las delicias"

Según la interpretación que Hans Belting ofrece del tríptico "El jardín de las delicias" de El Bosco, ésta no es una obra secretamente herética, ni representa una concepción personal de los dogmas de la Iglesia, ni es una singular y opulenta ilustración del relato bíblico de la Creación; según él, no se trata sino de la pintura de una utopía, que sólo pudo brotar ...

El joven Rafael

Su nombre no habría pasado a la historia, de haber muerto en 1503; Rafael habría dejado una obra menor hecha primero en Urbino, luego en Perugia. Pero en 1504 el joven pintor decidió trasladarse a Florencia para conocer lo que en esa ciudad se hacía. Ahí descubrió el camino que conduce al arte mayúsculo; ahí pudo ver las obras de dos grandes maestros: Leonardo ...

Una educación sensorial "Historia personal del desnudo femenino en la pintura"

«"Una educación sensorial" es el título de este libro, pero, asimismo, exactamente, lo que en él se narra bajo la doble experiencia de un adolescente que descubre en el arte lo que la vida todavía no le ha ofrecido, y de un adulto que evoca, tras el paso de los años, lo que fue aquel aprendizaje singular y en muchos sentidos mágico. Sin embargo, ...

Sorolla. Obras maestras

Joaquín Sorolla (1863-1923) es uno de los más grandes maestros de la pintura y uno de los artistas más influyentes y atractivos de todos los tiempos. En "Obras maestras" se acomete por fin la publicación de una obra de calidad extraordinaria, para la que se han empleado nuevas fotografías de gran resolución de las mejores pinturas del artista -especialmente de aquellas que han sido ...

Brueghel el viejo

En una época de predominio del manierismo italianizante, Brueghel se convertirá no ya sólo en el primer pintor realista del arte moderno sino en el más destacado.

Vincent van Gogh "Vida y obra"

Los treinta y siete difíciles años que abarcó la vida de Vincent van Gogh (1853-1890), corta y pródiga en crisis personales y espirituales, como atestiguan las " Cartas " a su hermano Theo publicadas en esta misma colección, encontraron una esplendorosa contrapartida en su obra pictórica, concentrada prácticamente en los doce últimos años de su existencia. En "Vincent van Gogh: vida y obra", Uwe ...

Arte y artistas en Guatemala

Arte y artistas en Guatemala, obra impresa en aquel país en 1949 --recién fundado el Partido Guatemalteco del Trabajo, de orientación estalinista, durante el Gobierno de Juan José Arévalo (1944-1951)--, cuyos ejemplares, pendientes todavía de su distribución, fueron seguramente destruidos debido a la conocida filiación trotskista del pintor, antiguo militante del POUM durante la guerra civil española. Así son las cosas a veces. A ...

Picasso visto por Otero

Mati & the music "52 record covers. Portadas de discos 1955/2005. Un libro sobre Mati Klarwein"

"Mati & The Music", es un libro sobre las 52 pinturas de Mati Klarwein que aparecieron en portadas de discos. Este cuerpo de trabajo comenzó a mediados de los años 50 y siguió a lo largo de medio siglo. Klarwein estuvo muy involucrado en el medio artístico de Nueva York de los años 1960 y 1970. Los músicos mismos le encargaron, principalmente, pintar portadas, ...

El camino hacia el cubismo

"El camino hacia el cubismo" es un libro mítico. Escrito por quien fue su principal marchante, no sólo nos cuenta los inicios de la pintura cubista, sino que, además, es un ensayo de gran perspicacia y profundidad. El lector tiene en sus manos uno de los textos fundamentales sobre el que quizá sea el momento más fibrado del siglo xx; un testimonio de época ...

Leonora

Estaba destinada a crecer como una rica heredera, pero desde pequeña supo que era diferente, que su capacidad de ver lo que otros no veían la convertía en especial. Desafió las convenciones sociales y rompió cualquier atadura religiosa o ideológica para conquistar su derecho a ser una mujer libre, personal y artísticamente. Leonora Carrington es hoy una leyenda, la más importante pintora surrealista.