Libros de Música. Estudios particulares

Beethoven. La dirección de orquesta

Con ocasión del primer centenario del nacimiento de Ludwig van Beethoven, Richard Wagner publicó el breve ensayo Beethoven (1870), en el que construye, siguiendo el pensamiento de Schopenhauer e inspirándose en las ideas estéticas de Goethe y Schiller, toda una teoría de la música, esa experiencia que nos fusiona con la totalidad de la naturaleza, acercándonos al infinito, un más allá de la belleza: ...

Pérez Galdós y la música

Recopilación de la correspondencia que Benito Pérez Galdós mantuvo con músicos, libretistas y literatos, que desvelan la dimensión musical del gran autor y de su obra. "No he querido hacer una biografía de don Benito Pérez Galdós. En realidad, no deseo sentirme encasillado dentro de un concepto tan comprometido como el de la biografía, ya que mi retrato no sólo sería superficial sino que ...

Gustav Mahler. Un piano olvidado

«He tenido que avanzar toda mi vida con bolsas de tierra atadas a mis pies». Estas palabras del compositor y director de orquesta Gustav Mahler (Kalist, Bohemia, actualmente República Checa, 1860-Viena, 1911) muestran el afán de superación de un hombre que también dijo. «Con las alas que conquisté para mí he de volar». La escritora y editora Norma Sturniolo indaga en la vida de ...

Ritmo. El pulso del Arte y de la Vida

El grupo de investigación Trama presenta aquí un nuevo trabajo conjunto que, tras el publicado en esta misma editorial: El arca de Babel. Teoría y práctica artísticas en el escenario transcultural (2013), aborda el tema del ritmo como estructura inherente a la creación artística. En esta ocasión, acompañados por Enrique Igoa, compositor, profesor y teórico de la música, reflexionamos sobre la idea de «ritmo» ...

El erotismo musical "Ensayo de orquesta J. S. BACH"

Billie Holiday

Cien años después de su nacimiento, la inimitable voz de Billie Holiday sigue hechizando a los amantes de la buena música. Sus cualidades vocales, su dominio del swing y la intensidad de sus interpretaciones, fruto de las heridas que la vida le infligió desde una edad temprana, la convirtieron en una gran estrella del jazz, y a pesar de su prematura desaparición, su arte ...

33 revoluciones por minuto "Historia de la canción protesta"

Cuando la música popular se cruza con los vientos de la historia, la consecuencia es una conmoción que a veces llega a cambiar nuestras formas de entender la vida. Las canciones de artistas como Woody Guthrie, Bob Dylan, Víctor Jara, The Clash, U2, Public Enemy, Fela Kuti o Rage Against the Machine no han provocado ninguna insurgencia social, pero han acompañado los grandes cambios ...

Por el camino de Richter

Este formidable libro, escrito a partir de las notas que Borísov tomó durante años en encuentros con Sviatoslav Richter, nos permite adentrarnos en el singular mundo de uno de los pianistas más virtuosos del siglo xx. Richter, capaz de abarcar un repertorio amplísimo -desde Händel y Bach hasta Britten y Gershwin-, charla con Borísov sobre su infancia, sus encuentros con celebridades del siglo pasado ...

El niño que soñaba con ser músico

Aquel niño que un día decidió que quería ser músico, o al menos vivir 'de la música', pudo comprobar, 35 años después, que no solo había logrado lo que se propuso, sino que había llegado mucho más lejos de lo que nunca soñó. En esos 35 años Paco Martín subió desde el primer peldaño de la escalera hasta lo más alto. Por sus tres ...

Jacques Offenbach y el París de su tiempo

Claro homenaje a la ciudad de la luz, esta biografía de Jacques Offenbach utiliza la vida y obra del compositor para montar un retrato penetrante de París durante el Segundo Imperio: galanes, dandis, cortesanos, periodistas disolutos y aristócratas esnob, en un mundo de salones elegantes y desenfrenados carnavales callejeros. Las operetas de Offenbach, inmensamente populares, se consideran parte de la amnesia histórica y el ...

El estilo clasico "Haydn, Mozart, Beethoven"

En este brillante ensayo, galardonado con el National Book Award for Arts and Letters, el eminente pianista y crítico Charles Rosen aborda las técnicas y la estética de la música clásica a través de las obras de tres grandes compositores. Esta edición ampliada incorpora un nuevo y extenso capítulo sobre los últimos años de Beethoven y las convenciones musicales que heredó de Haydn y ...

Las tertulias de la orquesta

El tema fundamental del presente libro, uno de los monumentos músico-literarios del siglo XIX, es la práctica musical. En él, Berlioz imagina una orquesta de ópera de mediados del siglo XIX, cuyos componentes, en el foso, se dedican a charlar y leer historias durante la representación de obras mediocres. A través de sus relatos, y de la mano de un estilo claro y directo, ...

Más que famosos "Auge y caída de la fascinación por el rock"

Paco de Lucía "El hijo de la portuguesa"

Esta obra cuenta en forma de crónica la vida del genial Paco de Lucía, desde su nacimiento en Algeciras hasta su inesperada muerte en México. Un libro que no omite detalles sobre sus relaciones, a veces complejas, con los guitarristas coetáneos, como su compadre Manolo Sanlúcar, o los tocaores más jóvenes. También sus aproximaciones al jazz, a la música clásica o al poprock. El ...

El piano: 52+36

Las 88 teclas del piano '52 blancas y 36 negras' han sido la base sonora sobre la que la mayoría de los compositores han probado y escuchado por primera vez sus melodías antes de llevarlas al pentagrama. Desde su invención en los primeros años del siglo XVIII hasta hoy, el piano ha sido protagonista indispensable de la música. EL PIANO presenta un panorama de ...

La ópera. Voz, emoción y personaje

'Mañana por la tarde, Su Alteza Real el Señor Príncipe hará recitar una comedia. Será cosa singular en el sentido de que todos los interlocutores hablarán en música', así anunciaba un caballero llamado Carlo Magni el 23 de febrero lo que aquel carnaval de 1607 traía de nuevo: al día siguiente se estrenaba ' La fábula de Orfeo', de Claudio Monteverdi, y nacía así ...

Verdi y España

Giuseppe Verdi comentó. que su música se escuchaba hasta en los má.s remotos rincones del planeta. No tan lejos, en Españ.a cada nuevo tí.tulo se esperaba con ansiedad. El presente libro estudia las interrelaciones culturales entre Españ.a e Italia en torno al mundo de la ó.pera, partiendo de la vida y la obra del gran compositor. . Muchos son los temas que se desarrollan ...

El cuarteto de cuerda "Laboratorio para una sociedad ilustrada"

¿Por qué un libro sobre el cuarteto de cuerda? ¿Qué tiene de especial frente a otras formaciones instrumentales? ¿Cuál es su trascendencia histórica, su simbolismo estético? ¿Cuál es su presencia actual en la vida musical europea? ¿Qué interés tiene para el amante de la música, en particular, y de la cultura, en general, conocer más de cerca este fenómeno musical? El presente libro describe ...

La música y la puesta en escena / La obra de arte viva

Adolphe Appia es una figura capital del período que vio consolidarse al director de escena contemporáneo, y que produjo cambios substanciales en las ideas sobre el espacio escénico. Sus concepciones se contraponen radicalmente al convencionalismo heredado de la tradición realista, a su noción de verosimilitud, decorativismo o reproducción fotográfica. Además, Appia define la música como el núcleo central del hecho escénico y, a partir ...

Claroscuros y otros pentimentos "Todas las canciones"

En este libro se reúnen todas las letras de sus canciones, tanto las escritas para otros cantantes como las que, interpretadas por él, se recogen en veintisiete discos de estudio. Son cuatrocientas catorce canciones, algunas de ellas revisadas y readaptadas respetando siempre el «espíritu de la letra» de sus versiones originales. "Claroscuros y otros pentimentos" configura el corpus de la obra musical autiana, clásica ...