Libros de Arte, Arquitectura y Fotografía

El olor a sangre humana no se me quita de los ojos "Conversaciones con Francis Bacon"

«En adelante, a mis ojos, Francis Bacon iba a encarnar la pintura más que ningún otro artista. [...] Desde esos tiempos de juventud, su pintura ya nunca me abandonaría. Porque se engancha a ti, vive en ti, contigo. Un tormento que se aferra y no te suelta más. Sus "personajes en crisis generalizada" -crisis moral, crisis física-, como escribe el crítico inglés John Russell, ...

En busca de Dora Maar "Una artista, una libreta de direcciones, una vida"

En busca de un reemplazo para la agenda Hermès que ha perdido su marido, Brigitte Benkemoun compra una antigua en eBay. Casi idéntica a la original, con «el mismo cuero liso, pero más rojo, más suave, y con una pátina brillante», esconde en su interior una libreta de direcciones que data de 1951. Al hojearla, descubre con gran fascinación que los nombres que aparecen ...

Madrid para madrileños "Guía de arquitectura y urbanismo"

Madrid significa mucho para los madrileños: es lo más importante y lo más desconocido. Lo que nos identifica ante el mundo y lo que nos define como ciudad especial, acogedora, abierta a todos. En esta obra, Madrid para madrileños, queremos fijarnos sobre todo en la historia que ha determinado el urbanismo de la capital, en la aportación que los distintos monarcas han ido significando ...

Goya "Le mythe de l'assimilation / El mito de la asimilación"

Un texto inédito de Hubert Damisch de principios de los años sesenta encontrado entre sus papeles póstumos. Un texto breve pero muy sustancioso que tiene como protagonista a Goya y su relación con Francia. Un texto fundacional en el que el autor ya ha creado el «universo conceptual» que va a caracterizar sus trabajos posteriores y que dio un cambio radical a como estudiar ...

La máquina Magritte

Todo y el planteamiento aparentemente provocador de Magritte, su obra no tiene nada de previsible o maquinal. Sus obras inquietan, fascinan y sugieren, y no ha perdido la capacidad de sugestión desde que fueron creadas, algunas de ellas hace casi 100 años. El catálogo de esta exposición examina la obra de Magritte desde el punto de vista de su belleza inquietante y de sus ...

Apuntes sobre pintura

Si en "La ciencia de lo inútil" Juan Manuel Uría abordaba la poesía y la creación poética, en "Apuntes sobre pintura" nos presenta su visión sobre la pintura y la creación plástica. En la tradición del ensayo fragmentario, rozando en ocasiones esa «pincelada de conocimiento» que es el aforismo, las casi seiscientas teselas de este libro 'en las que se habla de pintura, pintores, ...

El bosque "Pintura a la acuarela"

Dana combina el hermoso arte de la acuarela y la relajante técnica de la observación natural. Y guía paso a paso a sus lectores para que puedan aprender y realizar sus propias obras de arte. El libro incluye 50 proyectos artísticos de temática natural, tales como una pluma, un zorro, una mariposa, una flor silvestre, una seta, un abejorro, un búho o una cabaña, ...

Madrid de blanco "Madrid in White"

La llegada del año 2021 trajo a Madrid la nevada del siglo. Filomena cubrió la ciudad con más de un millón de toneladas de nieve y hielo, lo que paralizó casi totalmente la actividad durante dos semanas. Para Madrid fueron unos momentos difíciles, pero, al final, queda el recuerdo de una experiencia que unió a los madrileños ante la adversidad. María Morenés logró capturar ...

El gusto francés

La exposición "El gusto francés" pretende paliar una deuda pendiente: la del análisis de la presencia del arte galo en nuestro territorio a lo largo de un período prolongado, el de mayor influencia recíproca e interrelación entre los dos países: los siglos XVII, XVIII y XIX. El proyecto se plantea de manera transversal. Cruza aspectos de la historia del gusto con elementos de la ...

La época de las catedrales "Arte y sociedad, 980-1420 "

Georges Duby sitúa las altas producciones del Occidente medieval en el movimiento general de la civilización y ofrece las claves para penetrar en este universo de formas fascinantes. Muestra cómo, en el siglo X, el gobierno de la producción artística pasa de manos de los reyes a las de los monjes; cómo, cien años más tarde, el renacimiento urbano establece la catedral como foco ...

Arquitectura gótica

La monumental obra clásica de Frankl, publicada tras su muerte en 1962, ha sido en esta edición revisada y actualizada por Crossley, que ha añadido una extensa sección de notas para incluir la ingente bibliografía posterior y las novedades de la investigación, corrigiendo en su caso las apreciaciones y dataciones de Frankl. Se estudia el significado y la valoración de la arquitectura eclesial de ...

Historia del Arte - 2: La Edad Media

Monjes y frailes arquitectos en la Galicia del Barroco

Las órdenes religiosas jugaron un papel fundamental como promotores artísticos en la España Moderna. Abades, guardianes y priores impulsaron importantes empresas arquitectónicas, que se completaban con la fabricación de un lujoso mobiliario litúrgico y el ajuar destinado a honrar a sus patriarcas y santos. En el proceso de reconstrucción, modernización o asentamiento de monasterios y conventos experimentado entre los siglos XVI y XVIII, las ...

Expresiones de la locura "El arte de los enfermos mentales"

El poeta Paul Éluard describió "Expresiones de la locura" como «el libro de imágenes más bello que ha existido». Su autor, Hans Prinzhorn, fue poeta amateur, músico, dibujante aficionado, historiador del arte, filósofo y psiquiatra. Su personalidad entusiasta se ve reflejada en el texto, que tiene su correlato en la configuración de una gran colección de obras que vienen de manicomios de todo el ...

Arte y percepción visual "Psicología del ojo creador"

Como señalo Herbert Read, Arte y percepción visual -cuya primera edición data de 1954- fue «el primer intento sistemático de aplicar a las artes visuales los principios de la psicología de la gestalt». Desde un enfoque eminentemente práctico, Rudolf Arnheim -nacido en Berlín en 1904, catedrático de Psicología del Arte en la Universidad de Harvard desde 1968- deslinda los componentes básicos de la obra ...

Pedagogía de la Bauhaus

No es posible una comprensión adecuada de la Bauhaus sin complementar los aspectos puramente artísticos con un estudio riguroso de sus concepciones pedagógicas. Así lo entiende RAINER WICK, catedrático de pedagogía del arte en la Universidad de Wuppertal, quien, apoyándose en el análisis minucioso de los abundantes materiales de la escuela, ofrece en este libro una excelente oportunidad de reinterpretar sus logros a la ...

La leyenda dorada "(Selección)"

La colección de vidas de santos que conocemos por el nombre de 'La leyenda dorada' es en su mayor parte obra del dominico italiano Santiago de la Vorágine (h. 1228-1298), que llegó a ser obispo de Génova. Lectura de intención edificante, florilegio, utilizadísimo repertorio iconográfico, calendario, pero también centón de etimologías, fábulas milagrosas, curiosidades históricas y anécdotas pías cercanas al chisme, constituye una de ...

Diccionario visual de términos de arte

El arte es un término de múltiples facetas. En el presente "Diccionario visual de términos de arte" pretendemos abarcar algunos de sus aspectos más básicos e importantes. Aunque los vocablos hacen referencia a las diferentes disciplinas, el predominio de la pintura y la escultura no es casual. Con respecto a la arquitectura, aunque el diccionario es en parte complementario al "Diccionario visual de términos ...

Cómo leer símbolos "Una guía sobre el significado de los símbolos en el arte"

Este volumen repleto de información constituye una guía accesible a los símbolos arquetípicos usados en el arte y el diseño de diferentes culturas. A partir de una aproximación geográfica, no sólo explora los orígenes y el significado de cada símbolo, sino que también invita al lector a apreciar el estilo artístico de los símbolos dentro de cada cultura y a compararlos con el de ...

Las vanguardias artísticas del siglo XX

En "Las vanguardias artísticas del siglo XX", el escritor y crítico de arte Mario de Micheli ha trazado una crónica viva de los grandes movimientos que configuraron la transformación de las artes plásticas desde el cambio de siglo hasta 1950, buscando su línea de continuidad y su común razón de ser en aquello que propiamente constituye la esencia de la vanguardia: el ánimo de ...