Libros de Arte. Obras Generales

Artistas sin obra ""I would prefer not to""

Cuando apareció en 1997, "Artistas sin obra" se reveló como un ensayo deslumbrante. En él, Jouannais nos presenta trayectorias desconocidas, virtuales, inacabadas o abandonadas (algunas de ellas, como la de Félicien Marbúuf, creaciones a su vez de Jouannais), cuyas sombras se hacen presentes en los márgenes de la literatura. Este libro nos dibuja un panorama que pone en entredicho, insidiosamente, nuestras más arraigadas certidumbres ...

Cartas a jovenes artistas

Diez artistas de diversas disciplinas (arquitectura, escultura, pintura, etc.) nos ofrecen diez miradas, que son, a su vez, diez aproximaciones a sus trayectorias como creadores. Una recopilación de materiales presentados en forma de cartas a través de lenguajes distintos (palabra, imagen, dibujo) que, desde un tono informal y en primera persona, quieren servir de estímulo para futuras generaciones de artistas así como de testimonio ...

101 cosas que aprendí en la escuela de arte

B de bauhaus "Un diccionario del mundo moderno"

Empezando por la a de auténtico este libro se convierte, letra a letra, en una herramienta para comprender la cultura contemporánea, y nuestra pasión por la moda, el diseño, la tecnología y el arte. Más que un diccionario, es, sobre todo, un análisis personal del mundo que nos rodea y de la importancia del diseño en él.

La casa de la metáforas

Este libro es una casa de las metáforas construida con materiales históricos, unas veces sólidos, otras frágiles o efímeros, incluso imaginarios. Arquitectura incierta, una casa semejante solo es posible, en este caso, por el orden de sus páginas y, a la vez, por el desorden de sus contenidos derramados y extrañados entre sí por habitaciones y espacios imposibles o rotos. Y es que este ...

Historia y critica de las exposiciones nacionales de Bellas Artes (1901-1915)

Las exposiciones nacionales de Bellas Artes se celebraron en España con pocas interrupciones entre 1856 y 1968, convirtiéndose en uno de los principales canales institucionales de fomento de las Bellas Artes en nuestro país, creadas por Real Decreto de 28 de diciembre de 1853, el Estado, consciente de la importancia social del arte, su carga nacionalista o su capacidad didáctica, asumió como un deber ...

El coleccionista apasionado "Una historia íntima"

Este libro investiga la historia de la pasión por coleccionar desde el Renacimiento hasta nuestros días. Todo objeto de colección, ya sea una caja de cerillas o la uña de un mártir, tiene un significado que trasciende al objeto mismo; es un tótem. Y el afán incesante por poseerlo convierte al coleccionista en un antropólogo cultural. Philipp Blom destila los temas que subyacen a ...

Continuidad y ruptura "Una gramática de la tradición en la cultura contemporánea"

"Continuidad y ruptura: Una gramática de la tradición en la cultura contemporánea" se enfrenta al irrenunciable concepto de tradición desde la atalaya del siglo XX, propone y razona una definición, y examina sus mecanismos y sus relaciones interdisciplinares con la cultura y las artes. Este recorrido que aborda Javier Aparicio Maydeu por la teoría de la tradición y por su protagonismo en la creación ...

Georges Bataille y la parte del arte "De Documents a Acéphale"

Para Georges Bataille el arte pertenece a la esfera de las actividades inútiles y desinteresadas que reflejan la 'parte maldita' de la humanidad, aquellas cuyo carácter transgresor permiten al hombre reencontrar su so­beranía en el tiempo trágico de la creación. Bataille no trata el arte como mera ilustración de un discurso abstracto, sino que lo transforma en desencadenante activo de su pensamiento. Así, por ...

Historia del arte

Qué es el arte

A medio camino entre la monografía filosófica y la meditación memorística, Qué es el arte pone en tela de juicio la creencia popular según la cual el arte es un concepto indefinible, y tras ello nos expone las propiedades que constituyen su sentido universal. Según Danto, y a pesar de las diversas teorías, una obra de arte se define siempre por dos criterios esenciales: ...

La ardilla de Braque "Notas sobre arte"

Picasso fue a visitar a Braque en su estudio. El pintor trabajaba un bodegón. De pronto el malagueño exclamó: «¡Pobre amigo! Veo una ardilla en tu lienzo». Braque respondió sorprendido: «No es posible». Picasso insistió: «Quizá sea una visión paranoica, pero veo una ardilla. El lienzo está destinado a ser un cuadro y no una ilusión óptica; la gente necesita ver algo en él. ...

Sea Monsters on Medieval and Renaissance Maps

La realidad imaginada

Todo lo real es imaginado. O todo lo imaginado es real. "El yo mismo es la imagen del mundo. El yo es idéntico al todo y, por lo tanto, no puede estar contenido en él como parte" (Schrödinger, premio Nobel de Física). "La cuidadosa investigación de una observación revela las propiedades de un observador" (Varela, profesor de Filosofía en la Universidad de Viena). Con ...

Nuevas contribuciones en torno al mundo del coleccionismo de arte hispánico en los siglos XIX y XX

Este libro constituye un rico y sugestivo análisis sobre los intrincados mecanismos que nutren el cuerpo del coleccionismo de arte hispánico, entre los que cabe destacar los efectos de las desamortizaciones, el denso entramado de los marchantes, las exposiciones de arte u otros eventos que afectan de manera decisiva al patrimonio artístico español e internacional en esta época. En la presente publicación, acreditados investigadores ...

El arca de Babel "Teoría y práctica artística en el escenario transcultural"

Una sorprendente leyenda difundida en el siglo XVII que relata cómo la lengua adánica fue salvada por el hijo de Noé al ser llevada a China ha servido para titular la presente recopilación de ensayos. La teoría y la práctica artísticas en el escenario transcultural son el objeto de reflexión que comparten. Entablar un diálogo constructivo entre las distintas culturas del mundo se ha ...

Cinco mujeres excepcionales

James Lord, el mejor cronista de la bohemia artística e intelectual del París de la segunda mitad del siglo XX, reúne aquí los retratos de cinco mujeres excepcionales a las que tuvo ocasión de conocer: Gertrude Stein y Alice B. Toklas, que no necesitan mayor introducción; la bellísima Arletty, icono del cine francés de la década de 1940, caída en desgracia por su romance ...

Conversaciones con Marcel Duchamp

En 1966 Pierre Cabanne asiste al taller de Marce Duchamp en Neuilly, es la primera vez que el artista más fascinante del arte contemporáneo acepta hablar de sí mismo y explicar sus hechos, sus obras y sus reacciones tan a fondo y con tanta amplitud. El libro contiene además un apéndice con los tres prólogos que escribió Cabanne para las ediciones en francés, así ...

El complejo arte-arquitectura

día parece más arquitectura. ? Recorre los principales centros de exposición del arte contemporáneo, y se centra en aquellos artistas y arquitectos que mejor il2.1ABA 2013100920130924http://www.zonalibros.co

Idea

En 1924 se publica "Idea" de Erwin Panofsky, para mu­chos su primer trabajo ambicioso y, desde luego, una propuesta seminal de lo que van a ser sus contribuciones posteriores donde se plantea una pregunta reiterada: ¿qué significados se esconden tras las apariencias de las imágenes? El libro, en diálogo con Cassirer, se aproxima a los asuntos de lo bello y el arte en los ...